Componisten

vanaf 1968

 

Eric Tanguy (*Caen, Frankrijk, 27 januari 1968) studeerde van 1985 tot 1991 aan het Conservatorium in Parijs compositie bij Horatiu Radulescu, Ivo Malec en Gérard Grisey. Éric Tanguy was bevriend met de Franse sopraan Patricia Petibon, met wie hij ook een kind heeft, maar waarvan hij nu (2014) gescheiden leeft.

Eric Tanguy componeerde 80 werken:

     1 opera

     6 orkestwerken

- Matka, 2015

     11 concerto’s

- Concerto voor viool en orkest nr. 2, 1996, gereviseerd in 2003

- Concerto voor klarinet en orkest, 2017

     2 werken voor groot ensemble

     11 kamermuziekwerken

     4 werken voor koor a cappella

     1 werk voor koor en orkest

     1 werk voor sopraan solo

     3 werken voor (zang)stem en instrumenten

     4 orgelwerken

     9 (series) pianowerken

     14 werken voor een ander soloinstrument

     2 elektronische werken

     6 filmscores

www.eric-tanguy.com

 

Ana Mihajlovic (*Koeweit, 29 januari 1968) studeerde compositie bij Zoran Eric aan de Faculteit Muziek van de universiteit van Belgrado. Sinds 1995 woont zij in Nederland, waar zij haar studie heeft voortgezet bij Louis Andriessen aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag.

Als studente was Ana Mihajlovic lid van The magnificent 7, een groep van jonge Servische componisten die allerlei concerten organiseerde o.a. met leden van het Philharmonisch Orkest Belgrado met rockmuzikanten. Na haar studie was zij als docente harmonie en contrapunt werkzaam aan de Faculteit Muziek van de universiteit van Belgrado, terwijl zij tevens film- en theatermuziek componeerde. Zij werd twee keer door het Radio Belgrado Instituut uitgeroepen tot Beste musicus van het jaar.

Ana Mihajlovic is werkzaam als koordirigent, als pianiste en als DJ.

Ana Mihajlovic componeerde

     5 werken voor orkest of groot ensemble

- Les Baricades Mistérieuses voor strijkorkest, 1988.

- Story II, 1989

- Mundus Sensibilis voor piano met orkest, 1993

- Full Auto Shut-Off voor kamerorkest, 1996.

     1 koorwerk

     7 werken voor zangstem en piano of andere instrumenten

     7 kamermuziekwerken

     1 werk voor solozang

 

Vanessa Lann (*New York, Verenigde Staten, 6 april 1968) speelde piano en componeerde vanaf haar vijfde jaar. Vanessa Lann studeerde aanvankelijk aan het Tanglewood Institute in Massachusets, en daarna compositie en muziektheorie bij Ruth Schonthal aan het Westchester Conservatorium in de staat New York. Vanaf 1986 studeerde ze aan Harvard-universiteit bij Earl Kim, Peter Lieberson en Leon Kirchner. Ze studeerde daar summa cum laude af. In 1990 kreeg ze een beurs, waardoor ze tot 1993 kon studeren aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag, compositie bij Louis Andriessen en Theo Loevendie en elektronische muziek bij Gilius van Bergeijk. Vanessa Lann is toen maar in Nederland blijven wonen. Ze doceerde van 1991 tot 2002 muziekgeschiedenis, compositie en analyse van 20e eeuwse muziek aan The British School in Voorschoten. Van 2002 tot heden (2015) doceert Vanessa Lann muziek, Engels, wiskunde, wereldmuziek en performancekunst aan de Webster University in Leiden.

Vanessa Lann componeerde

     1 opera

     8 orkestwerken

- Resurrecting Persephone, 1999, voor fluit en kamerorkest

     5  werken voor groot ensemble

     2 werken voor (zangstem), koor en instrumentaal ensemble

     3 werken voor koor a cappella

     30 kamermuziekwerken

- Arlecchino Unmasked, 2014, voor blokfluit, panfluit, altviool, accordeon en slagwerk               

     8 werken voor zangstem en instrument(en)

     6 pianowerken

- Inner Piece, 1994, begint als minimal Music en eindigt als Venessa Lann.

- Is a bell... a bell?, 2004, voor twee speelgoedpiano’s en één speler, een tingeltangelinstrument verandert in een bron van subtiele schoonheden.

     1 pianowerk met elektronica

     7 werken voor een ander instrument solo

     4 werken voor een soloinstrument met electronica

     2 elektronische muziekwerken

www.lann.dds.nl

 

Roxanna Panufnik (*Londen, Engeland, 24 april 1968) is de dochter van de uit Polen afkomstige componist en dirigent Sir Andrzej Panufnik (1914 – 1991).

Roxanna Panufnik studeerde compositie aan de Royal Academy of Music in Londen.

Roxanna Panufnik componeerde

     3 opera’s,

- The Music Programme, 1999

     15 orkestwerken

- “Abraham”, 2004, vioolconcert dat Christelijke, Joodse en Islamitische muziek combineert.

     12 koorwerken (met solostemmen)

     24 werken voor koor (solisten) en instrument(en)

- Magnificat en Nunc Dimittis, 2011, voor dubbelkoor en orgel

- Songs of Love and Friendship, 2020, voor dubbelkoor en solo viool, gedichten van Belle van Zuylen, vetaald in het Frans en het Engels

     5 werken voor koor, solisten en orkest

- Westminster Mass, in opdracht van het Westminster Kathedraalkoor ter gelegenheid van Kardinaal Hume’s 75ste verjaardag, 1997, voor alt of sopraan, dubbelkoor, twee harpen, buisklokken en strijkers

- "Dance of Life" met de “Tallinn Mis” inbegrepen, 2011 met teksten in Latijn en Ests, voor sopraan, verteller, dubbelkoor, meisjeskoor en kamerorkest, ter gelegenheid van Tallinn als Europese cultuurhoofdstad in 2011;

     4 (series) werken voor (zang)stem en piano

     6 (series) werken voor (zang)stem en andere instrumenten

     3 (series) werken voor (zang)stem en orkest

- Beastly Tales, voor sopraan, mezzosopraan, bariton en orkest, 2002, op teksten van Vikram Seth 

     22  kamermuziekwerken of werken voor een instrument solo

- Second Home, 2003 voor piano solo of voor strijkkwartet, 2006

- Memories of my Father, 2013 voor strijkkwartet for string quartet

1. "O Tu Andrzej" gecentreerd om "O Vos Omnes" van Carlo Gesualdo, een harmonische hommage aan haar vader.

2. "Greek Photostory" over merkwaardige  Panufnik vakantiegeschiedenissen. Humoristisch.

- Glo, 2014 voor piano solo

- When you Appear,  voor trombone en piano, 2018

     film- en televisiescores

www.roxannapanufnik.com

 

José María Sánchez-Verdú (*Algeciras, Spanje, 7 maart 1968) studeerde van 1986 tot 1994 in Madrid directie, musicologie en compositie aan het Koninklijk Conservatorium Superior de Música,

Van 1991 tot 1994 was hij docent contrapunt aan de muziekschool Madrid. Van 1996 tot 1999 studeerde José María Sánchez-Verdú in Frankfurt am Main bij Hans Zender. In 1999 verhuisde José María Sánchez-Verdú naar Berlijn, vanaf 2001 doceerde hij compositie aan de Robert-Schumann Hogeschool in Düsseldorf.

Vanaf 2008 doceert hij compositie aan het Coservatorio Superior de Música de Aragón in Zaragoza.

José María Sánchez-Verdú componeerde

     4 opera’s

     1 muziektheaterwerk

     24 (series) orkestwerken

- KEMET (zwarte aarde) voor blokfluit en modern kamerorkest

     4 (series) werken voor (zang)stem(men) en orkest

     4 (series) werken voor koor en orkest of  instrumenten

     3 (series) werken voor (zang)stem(men), koor en orkest of instrumenten

     11 (series) werken voor (zang)stem(men) en instrumenten

     2 koorwerken of werken voor zangstemmen solo

- SCRIPTVRA Antiqva (Madrigalbuch I), 2010-12, voor 5 solostemmen

     72 kamermuziekwerken

- Arquitecturas de la Auserica (architecturen van de de leegte), 2003, voor 8 violoncelli in twee koren

     4 werken voor slagwerk

     21 (series) werken voor een instrument solo

     1 werk voor instrumenten met electronica

     1 werk voor zangstemmen, instrumenten en elektronica

www.sanchez-verdu.com

 

Bohdana Froliak (Frolyak) (*Vydyniv, Ivano-Frankivsk, Oekraďne, 5 mei 1968) had in Vydyniv les van dorpsmuziekdocent Vasyl Kufliuk. Daarna studeerde ze tot 1986 piano, muziektheorie en compositie aan de Solomiya Krushelnytska Muziekschool in Lviv. Tenslotte slaagde ze in 1991 aan het Conservatorium van Lviv bij Volodymyr Flys and Myroslav Skoryk als componist. In 2009 studeerde ze nog compositie, eigentijdse muziek en jazz aan de Muziekacademie in Krakov in Polen.

Vanaf 1991 doceert Bohdana Froliak compositie aan het conservatorium van Lviv. Ze is lid van de Oekraďense Componisten Vereniging.

Bohdana Froliak componeerde

     12 orkestwerken

- Let There Be Light, 2023 

     14 kamermuziekwerken

     6 vocale werken

 

Johannes Kretz (*Wenen, Oostenrijk, 8 mei 1968) studeerde compositie aan de Muziekacademie in Wenen bij Francis Burt en Michael Jarrell en aan de Universiteit van Wenen pedagogiek en wiskunde. In 1992 en 1993 studeerde Johannes Kretz computer muziek aan de IRCAM in Parijs bij Marco Stroppa en Brian Ferneyhough. Johannes Kretz doceerde van 1996 tot 2001 harmonieleer, contrapunt en computermuziek aan het conservatorium in Wenen. Vanaf 1997 doceert hij aan de Weense Universiteit voor muziek en uitvoerende kunsten computermuziek, harmonieleer, contrapunt, vormanalyse, gehoortraining en compositie.

Johannes Kretz componeerde

     1 muziektheaterwerk

     2 orkestwerken

     9 werken voor groot ensemble

     7 vocale en religieuze werken

     17 kamermuziekwerken

     30 (series) muziekwerken met elektronica

- NOCTURNE voor blokfluit en live-elektronica, 1995

     4 orgelwerken

www.johanneskretz.com

 

Jeroen D'hoe (*Leuven, België, 25 juni 1968) studeerde musicologie aan de Katholieke Universiteit Leuven (afgestudeerd 1992) en compositie aan het Lemmensinstituut in Leuven bij Piet Swerts (afgestudeerd 1996). Daarna studeerde hij nog tot 2003 met een beurs aan de Juilliard School in New York, onder meer compositie bij John Corigliano.

Van 1999 tot 2001 was hij assistent gehoortraining op de Juilliard School. Op het moment doceert Jeroen D'hoe doceert compositie en muziekgeschiedenis aan het Utrechts Conservatorium, compositie, muziekgeschiedenis en muziekanalyse aan het Lemmensinstituut, en musicologie aan de Katholieke Universiteit van Leuven.

Jeroen D'hoe componeerde

     4 multimedia installaties

     1 musical

     1 oratorium

     10 orkestwerken

     12 kamermuziekwerken

     3 koorwerken met orkest

     3 koorwerken a capella

     10 (series) werken voor zangstem(men) en instrument(en) of orkest

     4 (series) pianowerken

     2 werken voor een ander instrument solo

www.jeroendhoe.org

 

Mark Scheibe (*Bremen, Duitsland, 30 juni 1968) leerde op de een of andere manier piano spelen, hield zich bezig met componeren, werkte als pianist in bars van hotels en trad overal op in de regio Bremen. In 1984 richtte hij in Bremen zijn eigen band op, meer bands en muzikale deelname aan de formaties volgden.

Begin 1990’er jaren werd hij balletrepetitor aan het Theater van Bremen. Vanaf die tijd gaf hij soloconcerten in bars, clubs en galerieën. Daarbij zong hij bij zij pianospel en begon ook humoristische gesprekken met de gasten te voeren. Zo ontwikkelde hij zich tot een veelgevraagde conferencier.

In 2001 verhuisde Mark Scheibe naar Berlijn. Daar componeerde hij orkestarrangementen, songs voor diverse artiesten en nummers voor diverse bands.

Vanaf 2002 werkte hij mee bij de NDR televisie aan politieke satireprogramma’s als componist, pianist, zanger en tekstschrijver. Daarna werkte hij aan vele radio- en tv-programma’s, waarbij hij ook enkele pesenteerde.

Vanaf 2007 leidt Mark Scheibe in het cultuur- en muziekpromotieproject „Zukunftslabor Orchesterschule“ van de Duitse Kamerfilharmonie Bremen het door hem ontwikkelde muziekproject melodie van het leven in de Scholengemeenschap Bremen-Oost (GSO). Daar maakt hij er met de leerlingen van de scholengemeenschap er elke maand een prachtige muziekshowdag van met een uiteindelijk uitverkochte uitvoering.

Sinds 2017 doceert Mark Scheibe Liedinterpretie aan de Hogeschool voor Theaterkunst Ernst Busch in Berlijn.

Mark Scheibe componeerde in elk geval

     30 theaterprodukties

     1 opera

     8 muziektheaterwerken

     8 orkestwerken

     4 kamermuziekwerken

- Villa Vivaldi, voor blokfluit en barokensemble, 2018, ook omgewerkt voor viool en strijkorkest

     3 (series) liederen

     28 songs

     orkestarrangementen

     filmscores

     radioscores

     40 satirische muziekvideoclips

     jingles 

https://www.markscheibe.com

 

 

Hans Kaldeway (*Voorburg, 2 juli 1968) is de oudste zoon van Herman Kaldeway, de samensteller van deze muzieksite.

Na zijn studie milieuwetenschappen en een korte periode als universitair onderzoeksmedewerker is Hans Kaldeway actief als musicus.

Begonnen als klavecinist, ontwikkelde hij zich tot pianist, toetsenist, zanger, saxofonist, arrangeur en componist. Hans Kaldeway is werkzaam als muziekgraveur/kopiist, koorleider en pianist. Hij is getrouwd met Marijke de Jong en heeft drie zoons.

Hans Kaldeway componeerde

     6 werken voor koor en instrumenten

- Johannes Passie,  1999 voor 2 solisten, gemengd koor, orgel en slagwerk

     2 koorwerken

     1 werk voor zangkwartet

     10 kamermuziekwerken

- Hands up!, 2001 voor 8 blokfluitspelers

     3 werken voor zangstem en piano of instrumenten

     3 pianowerken

     2 werken voor een ander instrument solo (met tape)

     1 elektronische muziekwerk 

     11 werken met jazzbandkarakter

www.hanskaldeway.nl

 

Kenneth Hesketh (*Liverpool, Groot-Brittanië, 20 juli 1968) begon al te componeren als koorknaap aan de Anglicaanse kathedraal van Liverpool en leverde zijn eerste orkestwerk af oo zijn 13de. Hij studeerde van 1987 tot 1992 aan het Royal College of Music in London bij Edwin Roxburgh, Joseph Horovitz en Simon Bainbridge en studeerde in 1995 in Tanglewood bij Henri Dutilleux. Daarna maakte hij zijn Master Compositie af aan de universiteit van Michigan in Ann Arbor. Kenneth Hesketh doceert compositie aan de Universiteit van Liverpool en compositie en orkestratie aan het Royal College of Music. Kenneth Hesketh woont in Londen en is getrouwd met componist Arlene Sierra. Ze hebben een zoon: Elliot.

Kenneth Hesketh componeerde

     opera’s

     11 orkestwerken

     10 werken voor groot ensemble

     6 werken voor koor en orkest

     28 (series) kamermuziekwerken

- Iscrizione Derivata (A Lie To The Dying) Adagio voor viool en piano, 2018

     14 werken voor zangstem(men) en instrumenten

     14 werken voor een instrument solo

www.kennethhesketh.co.uk

 

Olga Neuwirth (*Graz, Oostenrijk, 4 augustus 1968) is de dochter van jazzpianist Harry Neuwirth. Ze groeide in Schwanberg op en ging naar school in Deutschlandsberg. Ze had vanaf haar zevende trompetles, maar door een ongeluk kreeg ze een zodanige kaakbeschadiging, dat ze het trompetspelen op moest geven. Tijdens haar gymnasiumstudie had ze al compositieles van Hans Werner Henze. Vanaf 1985 studeerde Olga Neuwirth aan het Conservatorium van San Fransisco bij Elinor Armer, terwijl ze ondertussen aan de kunstacademie in San Fransisco schilderen en filmen studeerde. In 1987 op haar 21ste terug in Oostenrijk studeerde Olga Neuwirth compositie aan de Universiteit voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Wenen bij Erich Urbanner. Ondertussen studeerde ze ook nog aan het Elektroakoestisch Instituut. Vanaf 1993 studeerde ze compositie bij Tristan Murail in Parijs en liep zij stage bij de IRCAM. Ze leerde ook veel van ontmoetingen met Adriana Hölsky en Luigi Nono. Ze promoveerde op het proefschrift „Über den Einsatz von Filmmusik in 'L’amour ŕ mort‘ von Alain Resnais

In 2010 werd zij met de Grote Oostenrijkse Staatsprijs onderscheiden.

Olga Neuwirth componeerde

     3 opera’s

     14 muziektheaterwerken

     10 installaties

     20 orkestwerken

- …miramondo multiplo… , voor trompet en orkest, 2006, fascinerend

     17 werken voor ensemble

- Aello - ballet mécanomorphe, 2017, voor solofluit, 2 trompetten, strijkers, synthesizer en schrijfmachine. Balletmuziek waar niet op wordt gedanst 

     12 kamermuziekwerken met zangstemmen

     20 kamermuziekwerken

     3 vocale werken

     11 werken voor een instrument solo

     6 radioscores

     16 filmscores

www.olganeuwirth.com

 

Matthew John Hindson (*Wollongong, New South Wales, Australië, 12 september 1968) studeerde compositie aan de Universiteiten van Sydney en Melbourne bij Peter Sculthorpe, Eric Gross, Brenton Broadstock en Ross Edwards.

In 1999 was Matthew Hindson als componist verbonden aan het Sydney Symphony Orchestra, en in de jaren daarna nog aan een aantal andere orkesten in Australië en Europa.

In 2006 werd Matthew Hindson geridderd als Member of the Order of Australia, vanwege zijn verdiensten als componist en muziekdocent.

Matthew Hindson componeerde

     2 balletten

     34 orkestwerken

     4 werken voor koor en orkest

     3 werken voor harmonieorkest

     11 werken voor groot ensemble

     54 kamermuziekwerken

- Pulse Magnet voor 2 piano’s en 2 slagwerkers, 2001, beetje slap werk

     4 pianowerken

     5 koorwerken

 

Paweł Łukaszewski (Częstochowa, ZuidPolen, 19 september 1968) is de zoon van componist Wojciech Łukaszewski en de broer van componist Marcin Łukaszewski. Het zit dus wel in de familie. Paweł Łukaszewski studeerde aan de Fryderyk Chopin Muziekacademie in Warschau compositie bij Marian Borkowski. Behalve componist is Paweł Łukaszewski een veelgevraagde dirigent. Hij artistiek directeur en dirigent van het Musica Sacrakoor in Warschau.

Momenteel (2017) doceert Paweł Łukaszewski compositie aan de Fryderyk Chopin Muziekacademie in Warschau en de Kunstacademie in Szczecin.

Paweł Łukaszewski componeerde

     5 oratoria

     23 vocaal-instrumentale religieuze werken

     5 symfonieën

     6 concerten

     9 andere orkestwerken

     20 kamermuziekwerken

     50 (series) motetten en andere werken voor koor a capella, mooi koorwerk

- Beatus vir, 8 delige cyclus, gecomponeerd van 1996 tot 2003

2. Beatus vir, Sanctus Adalbertus, 1997

- Nunc Dimitis, 2007, intens verstild

- Like as the waves - Shakespeare's Sonnet LX, 2015

- Weary with toil - Shakespeare's Sonnet XXVII, 2015

     15 (series) liederen

     12 werken voor een instrument solo

     2 filmscores

     2 elektronische werken

     5 arrangementen 

www.lukaszewski.org.uk

 

Robin de Raaff (*Breda, 5 december 1968) groeide op in een buitengewoon muzikale familie waar muziek een deel van zijn dagelijks leven was. Robin de Raaff studeerde compositie bij Geert van Keulen en Theo Loevendie aan het Conservatorium van Amsterdam. Hij studeerde daar in 1997 cum laude af. In 1999 studeerde compositie bij George Benjamin en Julian Anderson aan het Royal College of Music in Londen. Sinds 2001 doceert Robin De Raaff compositie en orkestratie aan het Rotterdams Conservatorium. Hij wordt gerekend tot de componisten van de Rotterdamse School.

Robin de Raaff componeerde

     6 opera’s en muziektheaterwerken

- RAAFF, 2004, opera in twee aktes en een epiloog, libretto Janine Brogt; complexe opera over Mozarttenor Anton de Raaff;

- Waiting voor Miss Monroe, 2012, libretto Janine Brogt; tekst en muziek zijn volkomen in evenwicht; Hoofdfiguur Marilyn Monroe (sopraan) blijft tot het bittere einde in een ongrijpbare droom leven. John F. Kennedy (tenor) en filmstudio–eigenaar Fox (bariton) exploiteren haar of proberen hun grip op haar te houden door drank en drugs. belangrijke rollen voor  Clarke Gable (bas) en Joe DiMaggio (tenor). De drugsdood–finale a la Isolde van Richard Wagner, maar dan wat zwartgalliger is een van de mooiste finales ooit in een Nederlandse opera gecomponeerd.  CD: solisten en Nederlands Kamerorkest onder leiding van Steven Sloane, Challenge Classics CC72685, 2015.

- La vie et mort d'Érard, monodrama in drie bedrijven over het leven van Camille Érard, 2017, libretto: Maarten van Veen, voor sopraan, acteur, fluit, klarinet, hoorn, viool, cello en piano. Hoofdpersoon is de schoondochter van Érard, Camille (sopraan) 

     1 oratorium

- Atlantis, oratorium voor sopraan, bariton, groot orkest en groot koor. Tekst het gelijknamige gedicht van Hart Crane. We horen hoe Atlantis veewolgen wordt door de golven, verteld door Gaia, moeder aarde (sopraan) en Plato (bariton).

     5 symfonieën

- Symphony nr.1 "Tanglewood Tales", 2007-2014, Robin de Raaff is er aan blijven werken 

- symfonie nr. 3, “Illumination...Eclipse”, 2015,  voor groot orkest, gecomponeerd voor het 125-jarig bestaan van het Gelders orkest. De symfonie gaat over licht, lichtbreking en uiteindelijk verduistering.

     11 concerten

- Fluitconcert, 1996

- Dubbelconcert,  1997 voorklarinet, basklarinet en orkest

- Klarinetconcert, 2006

- Vioolconcert nr. 1 "Angelic Echoes", 2008, ontving de Buma Toonzetters Prijs 2009 voor Nederlands beste compositie. Neoclassisime met naoorlogse middelen

- Cello Concerto, voor cello solo en orkest, 2010 - 2013 

- Percussion concerto, 2013

- Vioolconcert nr. 2 "North Atlantic Light", 2018

- Pianoconcerto nr. 2 "Circulus", 2022

     19 andere werken voor orkest of groot ensemble

- In memoriam Dmitir Shostakovich,  1994, voor twee trompetten, twee hoorns en orkest

- Der Einsame im Herbst, 1998, voor kamerorkest

- Orphic Descent, voor kwamerorkest, 2003

- Megumi-Suite, 2007, voor saxofoon solo en klein ensemble, afgeleid van de filmmuziek gecomponeerd voor de documentaire Megumi 

- Entangled Tales, 2007, voor groot orkest, tweede deel van symfonie 1 “Tanglewood Tales”

- Carmina Chromatico, 2015

     26 (series) kamermuziekwerken

- Contradictie IVa, 1998, voor basklarinet solo, opgedragen aan en geschreven voor Harry Sparnaay

- Sonate voor viool en piano nr. 2 "North Atlantic Light", 2017, fascinerende dwaaltocht door een imaginair landschap, geďnspireerd door een schilderij van Willem de Kooning.

     10 (series) werken voor zangstem(men) en instrument(en)

- Emily Dickinson songs, teksten Emily Dickinson, 2006, voor sopraan en piano, opgedragen aan Marion van den Akker en Rian de Waal

     1 filmscore

- Megumi, documentaire Mirjam van Veelen, 2008

www.robinderaaff.com

 

Ayal Adler (Jeruzalem, Israël, 1968) studeerde piano en compositie aan het Rubin Conservatorium in Jeruzalem. Daarna studeerde hij nog compositie aan de McGill Universiteit in Montreal. Vanaf 2001 doceert Ayal Adler compositie en muziektheorie aan de Academie voor Muziek en Dans in Jeruzalem.

Ayal Adler componeerde

     7 werken voork orkest of groot ensemble

     6 kamermuziekwerken

     2 (series)werken voor zangstem en orkest of instrumenten

     1 (serie) koorwerk

     (series) pianowerken

     1 (serie) werk voor klarinet

http://ayaladler.com

 

Claudio F. Baroni (*Argentinië, 1968) studeerde piano, sonologie en hedendaagse muziek aan de Universidad de Humanidades y Artes de Rosario. In Buenos Aires richtte hij het Ensemble Hallowe’en op. Daarna verhuisde hij naar Nederland waar hij compositie studeerde aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag bij Gilius van Bergeijk en Clarence Barlow. Claudio Baroni woont en werkt in Amsterdam (2016).

Claudio Baroni componeerde

     1 opera

     2 filmanimatiewerken

     8 werken voor groot ensemble, ook met elektronica 

     11 kamermuziekwerken, ook met elektronica

     1 werk voor elektrisch kwartet

     5 werken voor zangstemmen of koor en instrumenten

- “Primo Libro di Paolo Bassano”, 2006 voor vijf stemmen en glasvaas, geschreven voor het Holland Festival Oude Muziek Utrecht 2006 en uitgevoerd door vocaal ensemble Companie Bischoff.

     2 koorwerken

     1 werk voor zangstem en instrument(en)

     3 werken voor slagwerker(s)

     2 pianowerken

     2 orgelwerken

     1 werken voor viool solo

     1 gitaarwerk met loopstation

     1 synthesizerwerk met loopstation

https://claudiofbaroni.net

 

Peter Bruun (*Aarhus, Denemarken, 1968) studeerde filosofie aan de Universiteit Aarhus, en ondertussen privé muziektheorie en compositie bij Niels Marthinsen. Vanaf 1991 studeerde hij aan de Royal Academy bij Karl Aage Rasmussen en Per Norgard. Peter Bruun werkt als docent muziektheorie aan de Academie voor Muziek in Aarhus.

Peter Bruun componeerde

     5 orkestwerken

     1 werk voor harmonie-orkest

     14 werken voor groot ensemble

     12 kamermuziekwerken

- Seagull Dreams, voor tenorblokfluit, klarinet en slagwerk, 2019

     4 opera’s

- Miki Alone, 2002

     6 werken voor koor

- twee scčnes met Skylark, 2011, voor koor en blokfluit,

     2 werken voor koor en orkest

     10 werken voor zangstem en muziekinstrument(en)

     6 werken voor een instrument solo

 

Régis Campo (*Marseille, Frankrijk, 1968) studeerde compositie aan het conservatorium van Marseille bij Georges Bœuf en filosofie aan de University of Aix-en-Provence, Daarna studeerde hij aan het Conservatoire National Supérieur de Musique in Parijs bij Gérard Grisey en nog privé bij Edison Denisov en Henri Dutilleux.

Régis Campo componeerde

     1 opera

     4 theatermuziekwerken

     9 concerten

     21 werken voor orkest of groot ensemble

     9 (series) pianowerken

     7 (series) orgelwerken

     28 kamermuziekwerken

     20 werken voor zangstem(men) en instrumenten

     15 werken voor koor a cappella

     25 solowerken voor een ander instrument

     1 electro-akoestisch werk

     6 filmscores

 

Melissa Coleman (*Melbourne, Australië, 1968) kreeg vanaf haar 7de jaar pianoles. Ze studeerde vsn 1981 tot 1990 aan het Victorian College of the Arts in Melbourne cello bij Henry Wenig en uitvoerende kunsten. In 1990 studeerde ze cum laude af. In dat jaar besloot ze naar Londen te gaan, waar ze les nam bij Mischa Maisky, Mark Dobrinsky en William Pleeth. In 1991 stapte Melissa Coleman over naar Klagenfurt in Oostenrijk en studeerde daar nog bij Milos Mlejnik. Ondertussen haalde met haar cellospel de ene eerste prijs na de andere. Vanaf 1992 woont Melissa Coleman in Wenen. Ze treedt op bij concerten als cellosolist, speelt in verschillende kamermuziekensembles, zowel wel op het gebied van Klassiek, Avantgarde, Jazz en Wereldmuziek. Daarnaast componeert ze en houdt ze zich bezig met theaterprodukties en multimediaprojekten. Melissa Coleman nam met anderen meer dan 40 CD’s op.

Melissa Coleman componeerde

     3 theatermuziekwerken

     4 multimediaprojecten

     1 werken voor bigband

     24 kamermuziekwerken

     3 koorwerken met (solisten en) instrumenten

     6 werken voor (zang)stem en instrument(en)

- In den Himmel  (Straigt to Heaven) voor theremin, zangstem en cello, 2020, geschreven als hommage voor Meredith Monk

     8 werken voor cello solo

     5 filmscores 

www.melissacoleman.at

 

Alex Deckmyn (*België, 1968) studeerde aan het Stedelijk Conservatorium van Leuven blokfluit bij Mieke Van Weddingen en Katherine Rooman en harmonieleer en compositie bij Erika Budai. Daarnaast zong en zingt hij ook nog bas.

Ook studeerde hij theoretische fysica. Sinds 2000 is hij wetenschappelijk onderzoeker aan het Koninklijk Meteorologisch Instituut (KMI).

Alex Deckmyn componeerde

     10 (series) koorwerken, meest a cappella, enkele met pianobegeleiding

     2 werken voor blokfluiten

     1 werk voor sopraan en blokfluitkwartet

     1 serie liederen voor zangstem en piano

     1 serie arrangementen

- Johannes Brahms:  Hongaarse dansen nr 3, 4 en 5 voor blokfluitorkest

 

Tilmann Dehnhard (*Darmstadt, Duitsland 1968) is de zoon van architect en aquarellist Martin Dehnhard. Als jongen kreeg hij piano- en gitaarles. Aan de Hogeschool voor de Kunsten in Berlijn studeerde hij van 1989 tot 1994 fluit en saxofoon. Van 2004 tot 2008 studeerde hij aan de Hogeschool voor Film en Televisie in Babelsberg filmcompositie In 1998 richtte hij het Tilmann-Dehnhard-Quartett op, dat vanaf 2002 uitgebreid werd tot kwintet.

Tilmann Dehnhard doceerde in 1999 en 2000 aan de Pontificia Universidad Javeriana in Bogotá.

Op het moment doceert hij dwarsfluit, orkestratie en filmmuziek aan de het Jazzinstituur en aan de Hogeschool voor Popkunst in Berlijn.

Tilmann Dehnhard componeerde in elke geval

     11 werken voor jazzkwartet

     4 (series) kamermuziekwerken

- 16 miniatures voor sopraanblokfluit en piano, 2019

     10 songs

     5 werken voor (blok)fluit solo

- Easy Jazzstudies, 2017, voor altblokfluit

- Yorishiro, 2018, voor fluit

     6 arrangementen voor fluit solo

     4 filmscores

www.dehnhard.com

 

Richard Dubugnon (*Lausanne, Zwitserland, 1968) studeerde vanaf 1992 contrabas en compositie aan het conservatorium in Parijs.

In 1997 verhuisde hij naar Londen om verder te studeren aan de Royal Academy of Music bij Paul Patterson, daarna studeerde hij nog zeven jaar voor zichzelf.

Richard Dubugnon componeerde

     1 opera

     1 toneelmuziekwerk

     9 concerten

- Vioolconcert voor Janine Jansen, 2008

- Battlefield concert voor twee piano’s en dubbelorkest, 2011, geschreven voor voor Katia & Marielle Labčque

- Eros Athanatos, opus 69, voor cello, piano en orkest, 2017

     10 andere orkestwerken

- Arcanes Symphoniques, cyclus gebaseerd op tarotkaarten (2008)

     1 werk voor harmonieorkest

     5 series liederen voor zangstem en orkest

     3 religieuze werken

     5 liederen of series liederen voor zangstem en piano

     32 kamermuziek werken

- pianotrio “Dubrovnik”, 2010

- violiana, sonate voor viool, altviool en piano, 2011

- Variaties over een Japans volkslied voor twee violen en piano, 2011

- La minute exquise, voor viool en piano (voor Janine Jansen)

- Hypnos voor viool en piano (voor Janine Jansen)

- Retour ŕ Montfort-l’Amaury voor viool en piano (voor Janine Jansen)

     5 werken voor piano

www.richarddubugnon.com

 

Anthony Fiumara (*Tilburg, 1968) woonde tot zijn 19de in Tilburg. Daarna studeerde hij eerst in Nijmegen en vervolgens kn Utrecht. In Utrecht behaalde hij zijn doctoraal musicologie aan de Universiteit van Utrecht. Anthony Fiumara studeerde privé compositie bij Richard Rijnvos. Sinds 1995 woont hij in Amsterdam. Anthony Fiumara was artistiek directeur van Orkest De Volharding en Compagnie Bischoff. He was mede-oprichter en medebestuurslid van het OUTPUT Festival (electrische gitaar in eigentijdse muziek). Anthony Fiumara werd in 2018 de eerste stadscomponist van Tilburg. In september 2018 werd hij docent compositie aan het conservatorium van Tilburg. In 2019 was hij stadscomponist van Amsterdam.

Anthony Fiumara componeerde

     2 balletten

- Bitcrusher, 2019, choreografie Wubkje Kuidersma

- Each time we fall, a city rises, 2019,  voor Panama Pictures

     2 concerten

- pianoconcert Aerial, 2009

- Desprez XL, 2018, voior blokfluit en orkest

     10 andere orkestwerken

- Bowie XL, 2015, Een arrangement voor orkest van 6 Bowiesongs

- Here Comes everybody, 2017, waarop een choreografie werd gemaakt door Wubkje Kuidersma

- See the Sky about the Rain, 2020, voor strijkers en slagwerk

     1 requiem

- Memorial Park, 2017, voor kamerkoor, kamerorkest en ensemble, libretto Désanne van Brederode

     14 kamermuziek werken

- I Dreamed in the Cities at Night, strijkkwartet 1, 2014, op een tekstregel van Remco Campert

- Silver, strijkkwartet 2, 2017

- Vitreous Body (glasachtig lichaam), slagwerkkwartet, 2017

     8 werken voor voor zangstem(men) en ensemble

     1 werk voor zangstem, ensemble en electronica

     2 werken voor zangers en percussie

     4 werk voor koor of zangers a capella

- Lamento voor gemengd koor a capella, op een gedicht van Remco Campert

     1 werk voor piano en electronica

     1 pianowerk

     5 werken voor electrische gitaar

- Bells, 2006

- Dust, 2010

- For Art Strootman,  2010

- Feathered River, 2018

     1 werk voor accordeon

     1 werk voor soloinstrument en electronica

     6 werken voor percussie

- Vitreous body, voor percussiekwartet, 2017

     2 electronische muziekwerken

- A Sort of Homecoming, 2012, waarop een choreografie werd gemaakt door Wubkje Kuidersma

     1 geluids- en lichtschepping

www.anthonyfiumara.com

 

Sven Helbig (* Eisenhüttenstadt, Duitsland, 1968) begon met klarinet spelen, later kwamen daar gitaar, piano en slagwerk bij. Hij studeerde in Dresden aan de Muziekhogeschool Carl-Maria von Weber. Aan de muziekhogeschool doceerde hij zelf van 1995 tot 2008 slagwerk. Sven Helbig richtte in 1996 samen met hoornist Markus Rindt de Dresdner Sinfoniker op. Het orkest specialiseerde zich op nieuwe symfonische muziek, ook met uitzonderlijke ensceneringen en was het eerste Europese Symfonieorkest dat uitsluitend eigentijdse muziek speelde. Sven Helbig nam in 2007 afscheid van het orkest, om zich meer aan componeren te kunnen wijden en daar ook koor en elektronica bij te betrekken.

Hij ging ook aan het werk als producent, arrangeur, en regisseur, onder andere voor Rammstein, Pet Shop Boys, Snoop Dogg, Polarkreis 18 en het Fauré Quartett.

Sven Helbig maakte

     6 totaalkunstwerken

- I Eat The Sun And Drink The Rain, op teksten van Sven Helbig zelf, voor koor en live elektronica, 2016

     2 balletten

     1 filmmuziekwerk

 

Eric Montalbetti (*Frankrijk, 1968) studeerde al jong piano en orgel en componeerde vanaf zijn 11de jaar. Eric Montalbetti studeerde af in politieke wetenschappen. Daarnaast volgde hij aan het Ircam cursussen bij Pierre Boulez, Robert Piencikowski en Andrew Gerszo en aan het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris had hij les van Alain Bancquart, Paul Méfano en Michael Levinas. Ook volgde hij nog cursussen bij George Benjamin, Magnus Lindberg, Philippe Manoury en Tristan Murail. Van 1990 tot 1993 werkte hij bij het Franse Ministerie van Cultuur. Van 1993 tot 1996 was hij president-directeur van de Vereniging van Franse Orkesten.

Van 1996 tot 2014 was hij artistiek directeur van het Filharmonisch Orkest van Radio France. Al die tijd hield hij zijn composities geheim. Eric Montalbetti componeerde voor zichzelf zoals anderen een dagboek voor zichzelf bijhouden.

Een eerste orkestwerk "Vaste champ temporel ŕ vivre joyeusement" werd in 2015 uitgevoerd.

Vanaf februari 2015 is Eric Montalbetti directeur van ALLEGRETTO, een productiemaatschappij en adviesbureau voor artistieke planning en management voor orkesten, instrumentale ensembles, festivals, concerthallen en platenlabels.

Eric Montalbetti woont en werkt in Parijs.

Eric Montalbetti componeerde

     4 orkestwerken

     2 werken voor koor en orkest of instrumenten

     1 werk voor koor a capella

     3 kamermuziekwerken

     6 werken voor een instrument solo

- Trois études aprčs Kandinsky voor piano, 

- Esprit tendre voor oboe,

- Sonata voor viool solo, schitterend werk.

- Suite voor cello,

- vijf Formants voor solo klarinet

- La Pričre de l’Ange gardien voor hoorn solo

 

Eric Swiggers (pseudoniem: Enio Salvere) (*Deurne, 1968) komt uit een Belgische familie.

Zijn overgrootvader Cornelius Alphonsus Swiggers kwam in 1919 naar Deurne. Heinrich Cerfontaine was Swiggers' oudoom.

Eric Swiggers studeerde na het gymnasium aan het Brabants Conservatorium in Tilburg harmonie en fanfaredirectie bij Jan Cober, compositie bij Kees Schoonenbeek en saxofoon bij Jean Pennings en Hans de Jong. Eric Swiggers is dirigent van diverse harmonie-orkesten.

Van 1994 tot 2000 was Eric Swiggers als docent verbonden aan Muziekschool Geldrop, Heeze, Nuenen.

Eric Swiggers componeerde

     1 werk voor orkest

     26 werken voor harmonie-orkest

- 'Happy Hour', 2004

- 'Adventure Games', 2004

- 'Good Friends', suite, 2005

     3 werken voor koor

     8 kamermuziekwerken

     5 werken voor beiaard

     5 werken voor piano

http://ericswiggers.nl

 

Marion von Tilzer (*Oostenrijk, 1968) begon op haar 8ste piano te spelen. Op haar 14de ontmoette ze haar favoriete lerares, de Amerikaanse pianiste Suzanne Bradbury, bij wie ze studeerde in Duitsland en op Mallorca, in Spanje. Vanaf 1989 studeerde Marion von Tilzer klassiek piano aan het Sweelinck Conservatorium Amsterdam bij Suzanne Bradbury en Ludmilla Baslawskaya. Ze is nooit meer uit Nederland weggegaan.

In 1999 richtte Marion von Tilzer met de Canadese saxofonist/componist de zesmans jazzband 'Aros' op. Vanaf 2002 heeft Marion von Tilzer veel samengewerkt met de Indiase klassieke muzikante Neela Bhagwat en de Indiase zanger Sandhya Sanjana. Ze heeft voor die samenwerking nogal wat gecomponeerd.

Marion von Tilzer componeerde

     1 muziektheaterwerk

     5 danstheaterwerken

     3 orkestwerken

     8 werken voor zangstem(men) en instrumenten

- Ten Songs of Change, voor cello (cellist moet ook zingen),  piano en tape, 2019, gereviseerd in 2020, proloog, 8 trigrammen en epiloog, gebaseerd op de Chinese I Ching, het boek der veranderingen.Melodieus, melancholisch en intens.

     1 koorwerk

     22 kamermuziekwerken

     19 pianowerken

     5 filmscores

     1 televisieseriescore

     1 clipmuziek

http://www.marionvontilzer.com

Leon Vliex (*Heerlen, 1968) komt uit een muzikaal gezin. Zijn opa en vader waren dirigent in de blaasmuziekwereld. Vanaf zijn 7de jaar studeerde Leon Vliex lessen in muziektheorie, dwarsfluit en piano aan de Muziekschool Heerlen. Later voltooide hij nog een studie voor het assistent dirigentschap. In 1987 begon hij zijn studies der muziekwetenschappen aan de Universiteit Utrecht. Tegelijkertijd studeerde hij bij Gerrit Fokkema aan het Hilversums Conservatorium HaFaBra-directie.Tijdens zijn studie begon Leon Vliex ook te componeren.

Als dirigent is hij sinds december 1993 verbonden aan de Muziekvereniging "Constantia", Werkhoven. Hij is eveneens dirigent van een vijftal andere korpsen.

Leon Vliex componeerde

     45 werken voor harmonie en fanfare-orkest

- Tintagel Castle, voor fanfareorkest, 1996

     2 kamermuziekwerken

 

Carlos Zamora (*Chili, 1968) studeerde aan de universiteit van Conceptión en aan de Universiteit van Chili in Santiago orkestdirectie bij Wilfried Junge, Guillermo Scarabino en Guillermo Rifo, directie van eigentijdse muziek bij Aliocha Solovera, koordirectie bij Mario Cŕnovas en compositie bij Miguel Aguilar, Gustavo Becerra and Eduardo Cáceres. Van 1998 tot 2000 volgde hij compositiecursussen in Spanje bij Cristóbal Halffter en Mauricio Sotelo.
In 2003 zorgde hij voor een muziekopleiding aan de universiteit INACAP in Santiago in Chili en in 2008 voor een muziekopleiding aan de Universitaire Academie voor Christelijke Humanisme, ook in Santiago.

Vanaf 2009 dirigeerde Carlos Zamora symfonieorkesten en kamerorkesten in Chili en daarbuiten.

Hij is muziekdocent aan de universiteit van Conceptión. (2017)

Carlos Zamora componeerde

     2 opera’s

     13 orkestwerken

- concerto voor blokfluit, dwarsfluit en strijkorkest, geschreven voor Carmen Troncoso, 2004

     14 kamermuziekwerken

     5 koorwerken a capella

     3 werken voor zangstem en instrumenten

     zes werken voor slagwerkers

     1 pianowerk

     1 werk voor viool solo

www.carloszamora.scd.cl

 

Misato Mochizuki (*Tokyo, Japan, 31 januari 1969) begon op haar vierde jaar piano te studeren en te componeren. Op haar dertiende speelde al haar zelfgecomponeerde stukken met orkest. Misato Mochizuki studeerde harmonie, contrapunt,  piano en compositie aan de Nationale Kunst- en Muziekuniversiteit in Tokyo en daana vanaf 1992 aan het Conservatoire National Supérieur de Musique in Paris bij Paul Méfano en Emmanuel Nunes. Tenslotte deed ze het “Compositie en Computermuziek” programma aan de IRCAM in 1996 en 1997 bij Tristan Murail.
Vanaf 2007 tot nu (2014) doceert Misato Mochizuki kunst en cultuur aan de Meiji Gakuin Universiteit in Tokyo. In 2014 doceerde ze ook compositie in Darmstadt

Misato Mochizuki componeerde

     1 opera

     16 orkestwerken

     12 werken voor groot ensemble

     21 kamermuziekwerken

- Brains, 4-delige cyclus voor strijkkwartet, gebaseerd op hersenonderzoek

4. in-side, 2020

     6 vocale werken

     4 filmscores

www.misato-mochizuki.com

 

Antony Pitts (*Farnborough, Kent, Groot Brittanië, 24 maart 1969) zong als koorknaap alt in de Koninklijke kapel, Hampton Court Paleis en componeerde zijn eerste stukken toen hij 8 jaar oud was. Hij studeerde aan het New College in Oxford. Hij werd producent en regisseur bij BBC 3 tot 2005. Van 2006 tot 2009 doceerde hij creatieve technieken aan de Royal Academy of Music. Hij is oprichter en dirigent van het vocale ensemble Tonus Peregrinus.

Antony Pitts componeerde

     4 opera’s

     1 ballet

     10 oratoria en cantates

     12 grote religieuze koorwerken

- Missa Unitatis (mis van de eenheid), opus 216, 2008, geschreven in opdracht van de 700 jaar oude Lieve Vrouwe Broederschap van ’s Hertogenbosch

     40 motetten en anthems

     4 madrigalen

     4 orkestwerken

     11 kamermuziekwerken

     4 carols

     8 kerkliederen

     20 andere liederen

     6 orgelwerken

     24 radioscores

     7 arrangementen 

http://antonypitts.com

 

Tőnu Kőrvits (*Tallinn, Estland, 9 april 1969) is de kleinzoon van predikant, organist, musicoloog en componist Harri Körvits en de zoon van televisie showorkestdirigent, arrangeur, gitarist en componist Tönis Körvits. Tönu Körvits speelde zelf ook gitaar en studeerde compositie bij Alo Pőldmäe aan de Tweede Tallinnse Muziekschool en bij  Raimo Kangro aan de Muziekacademie Estland. Na zijn afstuderen in 1994 volgde hij nog studies bij Jaan Rääts tot 1998. Tőnu Kőrvits doceert instrumentatie en orkestratie aan aan het Muziekacademie Estland.

Tőnu Kőrvits componeerde

     3 opera's

     1 ballet

     19 concerten

- Concerto semplice, voor gitaar en orkest, 1992

- Gitaarconcert, 1994

- The Detached Bridge voor saxofoonkwartet en kamerorkest, 1998, één van zijn beste werken

- In These Gardens, 2004 voor altsaxofoon en strijkorkest

- Safra, 2005 voor piano en strijkorkest

- Tsirgutii, 2005, voor fluit en strijkorkest

- Silent Songs, voor basklarinet en orkest, 2015, drie deeltjes

     33 andere orkestwerken

- To a Man, In Whose Eyes the Brightness of Polaris Sparkled,  voor kamerorkest, 1993

- Labyrinthen (Labürindid), zevendelige suite voor voor cello en strijkorkest, 2010,  juweel van een werk. Spannend

- Hymns to the Nordic Lights, voor symfonie-orkest, 2011

- Sung into the Wind, voor symfonie-orkest, 2011

- Tears-Fantasy,  voor symfonie-orkest, 2011, nar het lied Flow my Tears van John Dowland opgedragen aan dirigent Risto Joost

- To the Moonlight, 3 blues voor symfonbieorkest

     54 kamermuziekwerken

- Good Night, pianotrio 1998

- Sketches of Thule [Thule visandid], voor saxofoonkwartet en orgel, 2008, interessant poëtisch werk

- Wings, voor saxofoon en piano, 2012, ingetogen

- Notturni, voor viool en piano, vierdelig werk, 2014, geschreven voor de zussen Natascia en Raffaella Gazzana, realismo magico

- Stalker Suite, voor viool en piano, 2017 vierdelig, turbulent heftig werk, gebaseerd op de film Stalker van regisseur Tarkovski uit 1979 

     6 (series) werken voor (solisten), koor en orkest

- Seven Dreams of Seven Birds (Seitsme linnu seitse und), zevendelig werk voor cello, gemengd koor en strijkorkest, 2009, gereviseerd in 2012, ongehoord fascinerend, met grillige cello-acrobatiek, vleugelgekepper met de strijkstok en dunne homogene zang met vogelgesjilp en grommende bassen van het koor.

- You are Light and Morning (Sei la luce e il mattino), 2019, voor solisten, koor en kamerorkest, gebseerd op gedichten van de Italiaanse dichter Cesare Pavese (1908-1950) en dan met name het postuum gepubliceerde gedicht Verrŕ la morte e avrŕ i tuoi occhi 9de dood zal komen en jouw ogen hebben), melancholiek

     9 (series) werken voor koor en instrument(en)

- Reflections from a Plain Land,  zangfantasie voor gemengd koor en cello, 2013

- Kreek's Notebook, 2007, voor koor en strijkorkest, religieuze volksliederen uit Estland

     20 koorwerken a cappella

- Baltische Elegieën voor koor en fagot, 2010

     3 gitaarwerken

     14 werken voor een ander instrument solo

     4 (series) liederen voor zangstem en orkest

 

Jeroen Van Veen (*Herwen en Aerdt, Gelderland, 2 mei 1969) begon op zijn 7de piano te spelen. Hij studeerde aan het Conservatorium Utrecht bij Alwin Bär en Hĺkon Austbö. Jeroen van Veen is mede-oprichter en artistiek directeur van de International Student Piano Competition, die elke twee jaar in Utrecht wordt georganiseerd. In 1995 richtte Jeroen Van Veen het duo Sandra & Jeroen van Veen op, een pianoduo met Sandra Mol.

Jeroen van Veen componeert ‘Minimal Music’ met crossovers naar alle richtingen. 

Jeroen Van Veen componeerde

     5 soundscapes

     1 werk voor 5 stemmen en twee piano’s

     2 werken voor vier piano’s of 8 handen

     1 werk voor zes piano’s

     15 werken voor twee piano’s (en tape) of voor vier handen

     1 werk voor twee piano’s, percussie en  tape

     1 werk voor piano en carillon

     3 werken voor prepared piano(’s)

     4 werken voor multitrack piano

     1 werk voor multitrack harp

     18 (series) werken voor  piano of twee piano's (en tape)

- 12 minimal preludes, boek 1, 2003

- 12 minimal preludes, boek 2, 2004

- minimal preludes, boek 3, 2013

- minimal preludes, boek 4, 2014

     1 orgelwerk

     2 filmscores

www.jeroenvanveen.com

 

Frank Nimsgern (*Saarbrücken, Duitsland, 4 mei 1969) leerde via zijn vader, operazanger Siegmund Nimsgern al als kind de operahuizen van de de wereldsteden kennen.

Van 1975 tot 1984 volgde Frank Nimsgern klassiek piano-onderwijs en daarna studeerde  hij tot 1987 compositie bij George Gruntz aan het Mozarteum in Salzburg.

Om Jazzgitarist te worden nam hij les bij John Abercrombie en Mike Stern in Berkeley en ook bij Dave Liebman.

In 1988 vormde Frank Nimsgern de Frank Nimsgern Group, die nog steeds bestaat (2016).

Frank Nimsgern componeerde

     4 musicals

     10 muziektheaterprodukties

- Can you see the light, titelsong voor de show van Siegfried & Roy in Las Vegas

     4 orkestwerken

     filmscores

- Pro7-Mystery-Thriller Hepzibah, 2009

     25 televisiescores

     10 Tatortafleveringen 2000-2010

     20 commercials

www.nimsgern.de

 

Helmut Schmidinger (*Wels, Opper-Oostenrijk, 11 mei 1969) had op de Landesmusikschule Wels les van Gertrud Jetschgo en studeerde daarna aan de Mozarteum Universitietd in Salzburg piano bij Heinz Walter, hobo bij Arthur Jensen en compositie bij Gerhard Wimberger, Hans-Jürgen von Bose en Gerd Kühr. Hij studeerde ook nog Computermuziek en Live electronica bij Dexter Morrill. Hij houdt zich bezig met componeren, muziek uitgeven van oudere componisten, compositie doceren en concerten organiseren. En hij fietst graag veel.

Helmut Schmidinger componeerde

     9 muziektheaterwerken

     13 concerten

     12 andere orkestwerken

     4 werken voor groot ensemble

     36 kamermuziekwerken

     24 vocale werken

     21 werken voor een instrument solo

- Solo, 1994, voor dwarsfluit solo, opgedragen aan Helmut Trawöger

www.helmutschmidinger.at

 

Yannis Kyriakides (*Limassol, Cyprus, 1 augustus 1969) emigreerde in 1975 van Cyprus naar Engeland. Daar leerde hij viool en piano spelen. Later studeerde hij muziekwetenschap aan de Universiteit van York. In 1992 vertrok hij naar Nederland om aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag te studeren bij Louis Andriessen en Dick Raaymakers.

In 2000 won hij de Gaudeamus Prijs voor zijn compositie 'a conSPIracy cantata' (1999).

Samen met gitarist Andy Moor en ontwerpster Isabelle Vigier richtte hij in 2001 het platenlabel Unsounds op. Op dit label wordt onder andere eigen werk uitgebracht.

Vanaf 2005 vormde Yannis Kyriakides samen met Ronald Spekle de artistieke leiding van het Maarten Altena Ensemble, dat ze omdoopten tot ensemble MAE.

In 2011 kreeg Yannis Kyriakides de Buma Toonzettersprijs voor Beste nieuwe Nederlandse compositie in 2010 voor zijn werk Paramyth voor viool, klarinet, piano en computer.

Yannis Kyriakides mengt in zijn composities conventionele muziekinstrumenten met elektronische geluiden en digitale media. Yannis Kyriakides woont op het moment in Nederland.

Yannis Kyriakides componeerde 166 werken:

     15 installaties

10 muziektheater werken

35 audiovisuele werken

- subliminal: the lucretian picnic voor ensemble, electronica en tekst projectie, 2003, fim tekst en muziek gaan voortdurend een nieuwe relatie met elkaar aan.

- Varosha (Disco Debris),  geluid, video en tekst, 2010, over een verlaten vakantieoord op Cyprus na de Turkse invasie van 1974.

     40 werken voor orkest of groot ensemble.

- Music for Anemic Cinema, voor fluit, klarinet, vibrafoon, piano, strijkers en soundtrack

     62 kamermuziekwerken

- once their was, 8-delig werk voor piano, slagwerk en soundtrack (eventueel video), 2018

- Observatory,  voor altviool, blokfluiten, panfluiten, slagwerk, accordeon en elektronica, geschreven voor het ensemble Black Pencil,  2022

     14 vocale werken

     34 electronische werken

www.kyriakides.com

 

Martin Lo-A-Njoe (*Paramaribo, Suriname, 23 augustus 1969) kwam in 1972 naar Nederland en kreeg van jongsaf privé pianoles van onder andere Eduard Klinkert. Van 1992 tot 1998 studeerde hij aan het Sweelinck Conservatorium in Amsterdam compositie bij Daan Manneke, jazztheorie en jazzpiano bij Berend van den Berg en muziektheorie en orkestratie bij Theo Verbey en Geert van Keulen. Ondertussen studeerde hij ook etnomusicologie aan de Universiteit van Amsterdam. In 1999 volgde hij de opleiding tot multi-media engineer bij het College of Multimedia. En in 2002 volgde hij aan het SAE Institute de cursus "Music Production".

Nadat hij zijn studies had afgerond, werkte Lo-A-Njoe van 2002 tot 2004 als pianist voor balletscholen en voor het dansgezelschap van Krisztina de Châtel. Ondertussen componeerde hij. Vanaf 2008 heeft Martin Lo-A-Njoe zijn eigen muziekpraktijk. Vanaf 2011 werkte hij aan het Nederland Muziek Instituut, waar hij het uitgebreide muziekarchief van in Nederland gecomponeerde muziek vanaf de 19de eeuw ordende en categoriseerde. Martin Lo-A-Njoe componeerde een aantal werken voor de Huygens Fokker Foundation, het centrum voor microtonale muziek.

Martin Lo-A-Njoe componeerde

     1 musical

     4 kamermuziekwerken

- Mystique,  voor viool en piano, 1992, gereviseerd in 2014

     werken voor slagwerk

     31–toonswerken

     pianowerken

     orgelwerken

     1 elektronisch werk

     2 filmscores

     5 arrangementen

www.martinloanjoe.nl

 

Johanna Doderer (Bregenz, Oostenrijk, 18 september 1969) is een achternicht van de Oostenrijkse romanschrijver Heimito von Doderer en een achterkleindochter van de architect Carl Wilhelm von Doderer. Johanna Doderer studeerde aan de Universiteit voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Graz compositie bij Beat Furrer, en daarna aan de Universiteit voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Wenen film- en mediacompositie bij Klaus Peter Sattler en compositie bij Erich Urbanner. Bij het componeren werkt Johanna Doderer veel met muzikanten en dirigenten samen. Johann Doderer woont en werkt in Wenen.

Johanna Doderer componeerde

     7 opera’s

     4 concerten

- celloconcert, 2017, geschreven voor Harriët Krijgh

     11 andere orkestwerken

     12 werken voor zangstem(men) en orkest of ensemble(s)

     21 kamermuziekwerken

- Feuerkreis, 1ste strijkkwintet, 1997, DWV 15

- Streichquintett, 2de  strijkkwintet, 2006, DWV 56b

- Xantos fragmente, 3de  strijkkwintet, 2013, DWV 75

     2 (series) werken voor koor

     5 (series) liederen voor zangstem en piano

     5 werken voor een instrument solo

www.doderer.at

 

Jóhann Jóhannsson (Reykjavik, IJsland, 19 september 1969  ̶̶  Berlijn, Duitsland, 9 februari 2018) leerde als kind piano en trombone spelen. Al tijdens zijn schooltijd speelde hij in verschillende bands. Zijn muzikale wortels liggen in het Amerikaanse en Europese minimalisme, elekronische muziek en de Franse musique concrčte. Jóhann Jóhannsson overleed onverwacht aan een overdosis cocaďne op 48-jarige leeftijd op 9 februari 2018 in zijn appartement in Berlijn.

Jóhann Jóhannsson maakte

     19 albums met muziek voor allerlei ensemblecombinaties en elektronica

- Orphée,  2016 

- Englabörn & Variations, 2018

Jóhann Jóhannsson componeerde

     13 theatermuziekwerken

     1  kamermuziekwerk

- 12 Conversations with Thilo Heinzmann, gebaseerd op de schilderijden van Thilo Heinzmann, voor strijkkwartet, 2018.

     andere muziekjwerken

- Drone Mass voor vier strijkers, zes stemmen en elektronica, 2015, gebaseerd op de Nag Hammadigeschriften, het Koptische evangelie van de Egyptenaren, ontdekt in 1945.

     31 filmscores

- Prisoners, regie Dennis Villeneuve, 2013 

- The Theory of Everything, regie James Marsh, 2014, Golden Globe en Oscar nominatie 2015.

     4 televisiedocumentaires 

www.johannjohannsson.com

 

Keyla Orozco Aléman (Santiago, Cuba, 22 september 1969) studeerde in Havana piano aan de Escuela Nacional de Arte en compositie bij Harold Gramatges aan het Instituto Superior de Arte. Van 1995 tot 1998 studeerde zij in Nederland compositie bij Theo Loevendie aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag en in Amsterdam. In 2002 werd zij Theo Loevendie’s assistent op het Sweelinck Conservatorium. Op het moment (2016) leeft en werkt Keyla Orozco in de Verenigde Staten.

Keyla Orozco componeerde

     4 orkestwerken

- Habanera en Pajarillo voor de gestolen fiets, 2010, geschreven voor het Ricciotti-ensemble

     5 werken voor groot ensemble

     18 kamermuziekwerken

     2 koorwerken met begeleiding van instrument(en)

     10 werken voor een instrument solo

- Maní eléctrico, voor blokfluit en live electronica, 2003

     2 (series) pianowerken voor kinderen

     2 werken voor kinderkoor en piano of ensemble 

www.keylaorozco.com

 

Mauro Montalbetti (*Brescia, Italië, 11 oktober 1969) studeerde tot 1994 bij Antonio Giacometti piano en compositie. Daarna studeerde hij nog tijdens masterclasses en cursussen bij verschillende componisten waaronder tot 2008 compositie bij Paolo Rimoldi aan het Giuseppe Verdi conservatorium in Milaan. Vanaf 2005 doceert Mauro Montalbetti geschiedenis van eigentijdse muziek aan de Accademia di belle arti Santa Giulia in Brescia (2016).

Mauro Montalbetti componeerde

     4 opera’s

- Lies and Sorrow, 2006, libretto Giovanni Peli, dichter uit Brescia, won de  internationale J. J. Fux Opera Prijs

     5 danswerken

     9 orkestwerken

     11 ensemblewerken

     17 kamermuziekwerken

     5 pianowerken

     11 werken voor een ander soloinstrument

www.mauromontalbetti.com

 

Fant de Kanter (*Nieuwerkerk aan den IJssel, 26 oktober 1969) studeerde grafische technieken in Utrecht, maar na een verblijf van een jaar op IJsland, koos hij voor muziek. Hij studeerde compositie aan het Conservatorium van Amsterdam bij Daan Manneke en Theo Verbeij.

Fant de Kanter componeerde

     2 orkestwerken

     3 pianowerken

     1 werk voor piano vierhandig

     3 solowerken voor andere instrumenten

     14 kamermuziekwerken

- Chasing Planes/Placing Chains, 2009, voor cello octet

- An Awful Time tot Be Alive, 2022, requiem van hoop voor viool en strijkseptet

     10 (series) werken voor zangstem (en ensemble of piano)

- Abboen, 2011 voor solostem, het Onze Vadergebed in Hebreeuws Aramees

- Arapka, 2013, gebed voor de hond Arapka voor stem en contrabas

- 4 liederen op gedichten van Boris Ryzhy, voor mezzosopraan, dwarsfluit/altfluit en piano, 2013

- Gerbrandy Liederen, 4 liederen voor mezzosopraan en cello, 2020

     2 koorwerken

     5 theatermuziekwerken

     2 filmscores

     7 dansmuziek/popnummers

http://fantdekanter.nl

 

Stacy Garrop (*Columbus, Ohio, Verenigde Staten, 5 december 1969) begon met pianospelen toen ze zes jaar was. Haar vader overleed aan hartfalen toen ze twaalf jaar was. Twee jaar later hertrouwde haar moeder en haar stiefvader wilde niet dat ze thuis piano speelde. Muziekmaken deed ze dus vooral op school en daarbij merkte ze een voorkeur voor componeren. In 1988 ging  Stacey Garrop ging in 1988 Franse hoorn, cello, percussie en compositie studeren aan de Universiteit van Michigan. In 1992 studeerde ze af in compositie en vervolgde haar studies aan de Universiteit van Chicago bij Shulamit Ran en daarna studeerde ze nog muziektheorie en compositie aan de Indiana Universiteit in Bloomington. Stacey Garrop doceert vanaf 2000 compositie aan de Roosevelt University,

Stacey Garrop componeerde

     5 orkestwerken

     2 werken voor koperensemble

     13 (series) werken voor koor a cappella

- Give Me Hunger, 2004

     1 werk voor koor met piano

     22 kamermuziekwerken

- Reeds voor the afterlife, voor houtblaaskwintet, 2018

     9 (series) werken voor zangstem en piano met/of andere instrumenten

     2 pianowerken

www.garrop.com

 

Enno Poppe (*Hemer, Sauerland, 30 december 1969) is de zoon van muziek- en wiskunde docent Rudolf Poppe. Enno begon als als kind te componeren. Hij studeerde compostie en directie aan de Kunstuniversiteit Berlijn bij Friedrich Goldmann, Gösta Neuwirth en Carl August Bünte. Daarna studeerde hij nog aan het Centrum voor Kunst- en Mediatechnologie in Karlsruhe.

Vanaf 1998 leidt Enno Poppe het in eigentijdse muziek gespecialiseerde ensemble Mosaik in Berlijn.

Sinds 2008 ist Enno Poppe lid van de Akademie der Künste en sinds 2009 van de Nordrhein-Westfälischen Akademie der Wissenschaften und der Künste.

Enno Poppe componeerde

     3 opera’s

     10 orkestwerken

     8 werken voor groot ensemble

     28 (series) kamermuziekwerken

- Freizeit voor strijkkwartet, 2016

     9 vocale werken

     5 werken voor instrument of zangstem solo

 

Arjan van Baest (*Tilburg, 1969) kreeg privé-lessen orgel en muziektheorie van Henk de Croon. Aan het Fontys Conservatorium studeerde hij achtereenvolgens compositie bij Kees Schoonenbeek, koordirectie bij Louis Buskens en orkestdirectie bij Arjan Tien. Aan de Universiteit van Tilburg promoveerde hij op een proefschrift over muziek, tekst en betekenis.

Arjan is artistiek leider/dirigent van het Bach Koor en Orkest, Stichting Bachcantates Tilburg, het Eindhovens Kamerkoor, Muzemento en Gemengd Koor Cantiqua. Aan de Master-opleiding van het conservatorium van Tilburg doceert hij onderzoeksvaardigheden. Samen met collega-componist Evert van Merode richtte Arjan Stichting Muziek Nu op, een platform voor de ontwikkeling en uitvoering van nieuwe composities.

Arjan van Baest componeerde

     werken voor koor en instrumenten

     werken voor zangstem en instrumenten

     kamermuziekwerken

- Melancholia, voor twee violoncelli

     koorwerken

- Etty Hillesum. Thoughts, prayers and inspirations op in het Engels vertaalde dagboekteksten van Etty Hillesum, 2012

     orgelwerken

     pianowerken

www.arjanvanbaest.nl

 

Nimrod Borenstein (*Tel Aviv, Israël, 1969) groeide als zoon van een artiest op in Parijs en kwam op zijn 3e jaar langs een openluchtconcert. Hij was er niet meer bij weg te slaan, wilde het hele concert afhoren, en vertelde zijn ouders dat hij viool wilde leren spelen en muzikant wilde worden. Hij mocht meteen met de muzieklessen beginnen. Op zijn achtste jaar ontwikkelde hij een eigen twaalftoonssyteem. Hij was daar erg tevreden over, tot iemand hem vertelde dat een zekere Arnold Schönberg het al eerder had “uitgevonden”.  In 1986 verhuisde hij naar Londen om daar beter viool te leren spelen bij Itzhak Rashkovsky aan het Royal College of Music. Hij deed hij dat zo goed dat hij een uitnodiging kreeg om compositie te gaan studeren bij Paul Patterson aan de Royal Academy of Music.

Nimrod Borenstein componeerde 70 werken, waaronder

     14 orkestwerken

- The Big Bang and Creation of the Universe,  opus 52, 2009, een meesterlijk geďnstrumenteerde symfonie

- Concerto voor viool en orkest, opus 60, 2013, geschreven voor Dmitry Sitkovetsky

     20 kamermuziekwerken

     6 koorwerken, ook met orgel of orkest

     2 werken voor sopraan en instrumenten

     5 pianowerken

     6 werken voor een ander soloinstrument 

http://www.borensteinarts.com

 

Egbert Derix (*Horst, 1969) studeerde piano aan het Conservatorium Maastricht bij Irvin Rochlin, Frank Giebels en Louise Wolfs. In New York volgde hij lessen bij David Berkman en Steve Kuhn.

Egbert ontving in 2002 op het North Sea Jazz Festival de prijs voor ‘Beste Eigen Compositie’ van de Dutch Jazz Competition voor zijn compositie ‘She isn’t like you’. In hetzelfde jaar werd Derix’ Searing Quartet gehuldigd met de eerste ‘Jerry van Rooyen Award’.

In 2012 ontving hij, samen met Gerard van Maasakkers, de Annie M.G. Schmidt prijs voor het beste theaterlied, voor hun lied ‘Zomaar onverwacht’.

Egbert Derix speelde onder andere op het North Sea Jazz Festival en geeft concerten in Europa en de Verenigde Staten. Hij een aantal cd’s uitgebracht met daarop vooral eigen werk.

Egbert Derix schreef een boek: De Muze brengt mij, 2015

Egbert Derix componeerde

     jazznummers

     pianowerken

- Falco, 26 pianocomposities

     liederen

- Wandern, 17 liederen op teksten van Jan Derix (vader), Govert Derix (broer), Ton Engels, Frans Pollux en Mario Argante.

 

Christofer Elgh (*Zweden, 1969) studeerde compositie bij Sven-David Sandström, Salvatore Sciarrino, Pär Lindgren, Bent Sřrensen, Hans Gefors en Kent Olofsson aan het Koninklijk Muziekcollege in Stockholm, de Muziekacademie in Malmö en het Muziekcollege in Ingesund.

Christofer Elgh componeerde 70 werken:

     3 kameropera’s

     dansmuziekwerken

     1 elektroakoestisch melodrama

     1 oratorium

     7 orkestwerken

- Chante ma petite perle de peur,  concerto voor Eagle blokfluit en orkest, 2018, een mooi atmosferisch werk, waarin hij teruggrijpt op melodieën van  de 13de eeuwse troubadour Colin Muset.  

     3 werken voor groot ensemble

     28 kamermuziekwerken

     5 koorwerken voor koor a capella

     3 (series) liederen

     10 (series) werken voor een instrument solo

     2 filmscores

www.christoferelgh.se

 

Brian Inglis (*Münster, Duitsland, 1969) is van Schotse afkomst maar bracht zijn kindertijd gedeeltelijk in Duitsland en Iran door. Hij studeerde vanaf 1988 muziek bij John Casken en Roger Redgate aan de Universiteit van Durham in Engeland en vanaf 1992 compositie bij Simon Holt en Rhian Samuel aan de Stadsuniversiteit van Londen.

Brian Inglis werkte als muziekdocent en muziekuitgever. Op het moment (2017) is hij docent compositie en muziekanalyse aan de Middlesex Universiteit in Londen.

Brian Inglis componeerde

     3 opera’s

     2 theatermuziekwerken

     1 oratorium

     2 orkestwerken

- Concerto, 1993, voor blokfluit (2 sopraanblokfluiten, 1 altblokfluit, 1 speler) en kamerorkest; er is ook een uitgave  met pianoreductie.

     1 werk voor koor en orkest

     16 werken voor zangstem(men) en orkest of ensemble

     7 (series) werken voor zangstem en piano

     10 koorwerken a capella

     21 kamermuziekwerken

     5 (series) pianowerken

     4 werken voor een ander instrument solo

     1 elektronisch muziekwerk 

www.impulse-music.co.uk/brianinglis

 

David de Jong (*Drachten, 1969) begon met orgelles in 1979 en studeerde van 1982 - 2003 orgel bij Johan G. Koers. Van 1985 tot 1994 was hij organist van de gereformeerde kerk ‘de Hoeksteen’ in Drachten. Van 1987 tot 1997 studeerde hij in Kampen theologie. David de Jong is bezig als predikant (vanaf 1998, Gereformeerde kerken, vrijgemaakt), organist, dirigent en componist.

David de Jong componeerde

     1 kamermuziekwerk

     10 koorwerken a cappella of met orgel

     8 (series) liederen

- De moerbeitoppen ruischten, tekst Nicolaas Beets

     11 orgelwerken

- De moerbeitoppen ruischten, Adagio voor orgel, naar zijn gelijknamige liedzetting

     1 werk voor beiaard

     1 werk voor harmonium

     compositie voor accordeon

     6 arrangementen voor orgel

www.daviddejong.eu

 

Seung-Won Oh (*Seoul, Zuid-Korea, 1969) studeerde bij Doo-young Sung aan de Ewha University voor vrouwen in Seoul van 1990-1996. Daarna studeerde ze electronische muziek bij Scott Wyatt aan de Universiteit van Illinois in 1996 - 1997 en compositie bij Martin Boykan, Eric Chasalow, John Melby, David Rakowski en Yehudi Wyner aan de Brandeis University vanaf 1997. Tenslotte studeerde ze compositie bij Louis Andriessen aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag van 2001 - 2003.

Vanaf 2005 doceerde Seung-Won Oh aan de Brandeis Universiteit, het  Massachusetts Institute of Technology, de Universiteit of Florida en het Oberlin Conservatorium. Op het moment doceert ze compositie aan de DePaul Universiteit in Chicago. Ik neem aan dat ze ook in de Verenigde Staten woont, maar ik kan daar geen gegevens over vinden.

Seung-Won Oh schreef

     1 opera

     2 theatermuziekwerken

     7 orkestwerken of werken voor groot ensemble

- JungGa, hoboconcert, maart 2009; leverde de Buma Toonzettersprijs 2010 op.

- Aphonic Dialogue voor cello, stem en ensemble, 2014

     16 kamermuziekwerken

- Chrónos Káiros I, voor altblokfluit solo, geschreven voor Erik Bosgraaf

     4 vocale werken

- YeonDo, Requiem voor alt, koor en instrumentaal ensemble, gecomponeerd voor het Bosch Requiem 2020

- Music of Ceslestial Harmony, 2022, voor koor en trombone

     4 werken voor slagwerkers

     1 werk voor 2 piano’s

www.seungwonoh.org

 

Jorge Sánchez-Chiong (*Caracas, Venezuela, 1969) studeerde van 1981 tot 1988 in Caracas muziektheorie bij Daniel Bernard, contrabas en orkest– en ensemblespel. In 1988 verhuisde Jorge Sánchez-Chiong naar Wenen. Daar studeerde hij tot 1989 aan het conservatorium Jazztheorie en van 1988 tot 1996 aan de Muziekhogeschool compositie bij Francis Burt en Michael Jarrell. Daarna studeerde hij aan de Universiteit van Wenen nog electro–akoestische compositie bij Dieter Kaufmann. Jorge Sánchez-Chiong is lid van het NewTonEnsemble en medeoprichter van de componistengroep Gegenklang. Vanaf 2007 is Jorge Sánchez-Chiong assistent compositie en contrapunt aan de Universiteit voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Wenen.

Jorge Sánchez-Chiong componeerde

     1 installate

     5 orkestwerken

     17 ensemblewerken

     1 koorwerk

     25 (series) kamermuziekwerken

- Overclockers, 5 werken voor viool en elektronicaspeler, 2015

     1 werk voor zangstem en instrumenten

     10 werken voor een soloinstrument

     2 elekto–akoestische werken

     4 DJ–werken 

 

Andreas Ludwig Schulte (*Papenburg, Eemsland, Duitsland, 1969) kreeg op 10 jarige leeftijd zijn eerste klarinetlessen bij de plaatselijke muziekvereniging Kolpingkapelle St. Michael in Papenburg, en werd al snel aktief als muzikant in deze vereniging.

16 jaar oud leerde hij zichzelf saxofoon spelen en volgde hij directiecursussen.

Vanaf 1990 is Andreas Schulte dirigent van de Kolpingkapelle St. Michael in Papenburg.

Vanaf  1995 studeerde Andreas Schulte aan het Prins Claus Conservatorium in Groningen lichte muziek met als hoofdvak saxofoon bij Peter Tjeerdsma en Jan Schoemaker. Hij studeerde af in 1999.

Andreas Schulte doceert vanaf 1998 aan de muziekschool van Eemsland.

Andreas Schulte componeerde

     16 werken voor harmonie-orkest

- A Western Suite

     5 (series) werken voor koperkwintet

www.andreas-ludwig-schulte.de

 

Adam Skoumal (*Tsjechië, 1969) studeerde aan het Conservatorium van Praag piano bij Eva Boguniova en aan de Academie voor Uitvoerende Kunsten in Praag bij Jan Panenka en Peter Toperczer. Daarna studeerde hij nog piano en compositie in de Verenigde Staten aan de Southern Methodist University  School of Arts in Dallas, Texas en aan de Manhattan School of Music in New York bij Ruth Laredo.

Adam Skouma componeerde in elk geval

     6 werken voor piano en orkest

     8 kamermuziekwerken

     1 koorwerk

- Djinnia voor viool en piano, ook voor viool en orkest  

     1 serie werken voor zangstem en piano

     8 (series) pianowerken

 

James “Jim” Stephenson (*Verenigde Staten, 1969) was lang aan het werk als trompettist in de Naples Philharmonic in Florida voor hij zich aan het componeren wijdde.

Jim Stephenson woont sinds 2007 met zijn vrouw Sally en hun 4 kinderen in de regio van Chicago.

Jim Stephenson componeerde

     14 concerten

     28 andere orkestwerken

     2 werken voor brassband

     98 kamermuziekwerken met koperblazers

     32 kamermuziekwerken met houtblazers

     26 kamermuziekwerken met strijkers

     9 werken voor zangstem en piano

     26 arrangementen